Мастерская Atlanta — это объединение студентов, работающих на пересечении графического дизайна, цифровых медиа и визуальных исследований. За время обучения мы научились говорить на визуальном языке и воспринимаем его как способ мышления и общения, благодаря чему стали частью современной визуальной культуры.

Нас объединяет интерес к сложным социальным темам, уверенное владение профессиональным софтом и стремление создавать масштабные, продуманные проекты. Мы выходим за рамки классического графического дизайна, сочетая работу с печатными носителями, мультимедиа, 3D, брендингом и айдентикой, иллюстрацией, а также разработкой приложений и игр. Такой междисциплинарный подход позволяет нам видеть проект целостно, а также продюсировать проекты и команды — от идеи до полной реализации.

Выпуск 2026
Группа A
"Атланта"

О группе

Дарья Гавриленко, Ольга Великородная, Катерина Терехова, Мария Афончикова, Александр Шелковов, Сергей Леликов, Дмитрий Мисанец, Анна Лукьянова, Илья Брябрин, Данила Воробьев, Никита Карякин, Владимир Трифонов, Сергей Шестопалов, Анна Апресян, Мария Савостьянова, Геннадий Буханов, Софья Медведева, Павел Родькин, Анна Скржинская, Елена Клеймюк, Константин Глинтерник, Солтан Сергей, Анна Челышева, Елизавета Мамонтова, Ольга Калинина, Елена Шиповская, Глеб Тржемецкий

Преподаватели

Заведующая отделением дизайна.

Арт-директор с международным опытом работы, иллюстратор, моушн-дизайнер. Креативный директор международного фестиваля комиксов КомМиссия.

Выпускница магистерской программы Central Saint Martins по специальности «Персонажная анимация», участница и лауреат международных выставок и фестивалей в Лондоне, Берлине и Москве.

Татьяна Алисова
Мастер

Амриева Зарета

Дипломный проект «Дизайн серии видеороликов о бионике» раскрывает природные закономерности как метод визуального формообразования. В центре проекта находятся не природные объекты сами по себе, а принципы их организации: фрактальность, тесселляция, полевая структура и симметрия. Серия видеороликов переводит эти принципы в динамические визуальные композиции, где форма существует через движение, ритм, повтор, масштаб и взаимодействие элементов. Каждый ролик строится вокруг отдельной закономерности и показывает её как живую структуру, воспринимаемую во времени. Печатные материалы дополняют серию и фиксируют визуальную логику проекта в статичных форматах.

«Дизайн серии видеороликов о бионике»

Афанасьева Алина

Дипломный проект посвящён разработке концепции и визуальной айдентики бренда одежды CHEZAS. Работа объединяет философию бренда, капсульную коллекцию, фирменный стиль, сайт и печатный каталог в единую визуально-смысловую систему.
Актуальность обусловлена высокой конкуренцией в модной индустрии. Сегодня одежда становится носителем идей и ценностей, а успех бренда зависит от эмоциональной связи с аудиторией.
Концепция CHEZAS основана на идее «спортивной провокации» — сочетании динамики, контраста и смелости. Философия выражена в слогане «your direction»: одежда как часть жизненной стратегии человека. Целевая аудитория — молодёжь 20–35 лет, ценящая индивидуальность. Ценности бренда: смелость, бунтарство, сексуальность, раскрепощённость. Стиль — спорт-шик.

«Система визуальных коммуникаций для авторской коллекции одежды»

Болотова Дарья

Новая визуальная идентичность для галереи современного искусства ARTSTORY построена на метафоре перфокарты — носителя информации, в котором смысл возникает не на поверхности, а в просветах. Свет становится главным элементом системы: он проявляет, связывает и раскрывает содержание через прозрачность, многослойность и ритм.

Графический язык основан на генеративных точечных структурах, вдохновлённых принципом кодирования данных. Плотность, масштаб и расположение элементов постоянно меняются, создавая уникальные композиции в рамках единой системы. Ахроматическая палитра подчёркивает взаимодействие света и тени, присутствия и отсутствия, формируя нейтральную среду для искусства.

Система охватывает все точки контакта бренда с аудиторией — от цифровых платформ и социальных сетей до печатных материалов, навигации и выставочного пространства. Идентичность не конкурирует с произведениями искусства, а создаёт условия для их восприятия, превращаясь в визуальную среду, где смысл раскрывается постепенно.

«Система визуальных коммуникаций галереи современного искусства»

Валерко Виолетта

Мобильное приложение, которое помогает детям от шести до девяти лет снизить напряжение через заботу о личном тамагочи, игры и короткие задания. Внутри проекта — уютный игровой мир с разнообразными локациями и маленькими упражнениями, способный превратить снятие стресса в приятное ежедневное действие. Пройдите короткий тест и получите своего компаньона Светлячка, Медузу, Тучку или Искорку в мире из четырех волшебных островов где-то посреди океана.

«Дизайн мобильного антистресс-приложения для детей»

Вышинский Алексей

Мой дипломный проект — это концепция атмосферной видеоигры, вдохновлённой русским фольклором и тайгой Сибири. Сюжет разворачивается после Тунгусского события, из-за которого граница между реальным миром и Навью начала разрушаться. Игрок исследует заброшенные станции, леса и деревню на краю аномальной зоны, постепенно раскрывая тайну происходящего. Главный акцент проекта сделан на атмосферу, исследование пространства и визуальный стиль, сочетающий природу, советскую эстетику и фольклорные образы.

«Дизайн-концепция видеоигры с элементами русского фольклора»

Гаркуша Елизавета

Язык неотделим от культуры. В нем существуют понятия, которые невозможно передать словами другого языка. Для большинства из нас эти смыслы остаются недоступными. Мультимедийная инсталляция «CODES» позволит зрителю не просто узнать о существовании непереводимых понятий, но и по-настоящему прочувствовать их, отправившись в виртуальное путешествие сквозь культурные коды разных народов мира.

«Дизайн мультимедийной инсталляции о непереводимых понятиях»

Ефисько Анастасия

Система визуальных коммуникаций для вязального сообщества

«Букле’т» — это вязальный офлайн клуб.
Вязание сегодня активно переосмысляется, несет в себе богатый культурный и исторический контекст, объединяет труд, искусство и повседневность. Визуальный язык проекта отражает дуальность этой практики — точность схем и свободу рук, неравномерность пряжи — связывает людей общей эстетикой и любовью к вязанию.

«Система визуальных коммуникаций для вязального сообщества»

Желудкова Анастасия

Дипломный проект «Дизайн-концепция интерактивной выставки нейросетевого искусства», основанная на идее существования технобиоорганической жизни внутри искусственной цифровой среды. Через метафору эволюции — от микроорганизмов до сложных существ — проект показывает, как могла бы развиваться альтернативная экосистема внутри нейросетей. Выставка сочетает генеративную графику, 3D-визуализацию, AR-технологии, саунд-дизайн и immersive-среду, формируя новый взгляд на нейросетевое искусство не только как на инструмент, но и как на самостоятельное художественное пространство.

«Дизайн-концепция интерактивной выставки нейросетевого искусства»

Иванюшкина Дарья

Проект представляет собой цифровую аудиовизуальную инсталляцию, исследующую образ Сахалина через современные цифровые и аудиовизуальные средства. В центре проекта — атмосфера острова, его природные ритмы и эмоциональное восприятие пространства.
Основой инсталляции стали природные явления Сахалина — море, ветер, туман, движение воды и света, переосмысленные через язык генеративной графики и аудиовизуальных образов. В проекте используются видеоматериалы, записи звуков окружающей среды и цифровая графика, создающие постоянно меняющуюся визуально-звуковую среду. Сочетание реальных и цифровых элементов формирует эффект погружения и передаёт ощущение живого, изменчивого пространства.
Проект показывает возможности аудиовизуальной инсталляции в передаче эмоционального образа места через звук, изображение и движение.

«Разработка аудиовизуальной инсталляции о Сахалине»

Кузнецова Софья

Проект «MM.exe» представляет собой концепцию интерактивной визуальной новеллы по мотивам русской сказки «Марья Моревна». Его основой стала идея о том, что архетипическая структура сказки всегда остаётся устойчивой, даже если меняются язык, интонация и визуальное окружение. Через систему стилистических режимов одна и та же история раскрывается по-разному, сохраняя при этом свою смысловую и сюжетную основу.

«Дизайн интерактивной визуальной новеллы по мотивам русских сказок»

Нужина Екатерина

Дипломный проект посвящён разработке айдентики агентства графического дизайна и иллюстрации «Люстра» — пространства, где идеи превращаются в яркие визуальные образы.
В основе проекта лежит метафора света: свет проявляет форму, выделяет главное и делает невидимое заметным. Именно поэтому айдентика строится на идее постепенного раскрытия — от точки и линии до полноценного визуального образа. Проект объединяет иллюстрацию, современный визуальный язык и идею командной творческой работы в единую креативную систему.

«Айдентика агентства графического дизайна»

Познышева Мария

Дипломный проект посвящён разработке дизайна мобильного приложения для женской спортивной студии. Фокус работы на создании комфортного и эстетически привлекательного цифрового пространства для пользователей. В рамках проекта рассматриваются основы дизайна мобильных интерфейсов, пользовательского опыта и визуальной коммуникации. Дизайнерская работа включает создание фирменного стиля приложения, проектирование интерактивных экранов, разработку пользовательских сценариев, а также подготовку промоконтента для продвижения приложения в социальных сетях. Особое внимание уделяется фирменной цветовой концепции, типографике и эмоциональному восприятию интерфейса.

«Дизайн мобильного приложения для спортивной студии»

Седов Степан Витальевич

«Айдентика арт-клуба»

Фатхуллина Милана

«СЛИВ» — это сатирический анимационный сериал для взрослой аудитории, действие которого полностью происходит в одной ванной комнате, где бытовое пространство становится отражением внутренних страхов, комплексов и социальных стереотипов. Через абсурд, иронию и визуальные метафоры проект исследует темы самооценки, навязанных стандартов внешности и влияния медийной культуры на человека. Главная задача проекта — разработать целостную дизайн-концепцию сериала, объединяющую выразительный визуальный стиль, персонажный дизайн и средовое повествование, а также показать возможности анимации как инструмента социальной сатиры и художественной рефлексии.

«Дизайн-концепция анимационного сериала о социальных стереотипах»